Künstlerin Kris Stuurop und ihre große Leidenschaft für die Malerei
Die niederländische Künstlerin Kris hat immer noch die große gesprenkelte Mappe mit all ihren Kindheitszeichnungen. Später folgten weitere Ordner mit Arbeiten, die sie während ihres Studiums anfertigt hat. Seit dem hat sie nie wieder damit aufgehört, künstlerisch tätig zu sein. "Zeichnen und Malen ist etwas, was ich schon immer mit Leidenschaft getan habe - und auch immer noch am liebsten mache", erzählt uns die in Tilburg lebende Künstlerin. Im Gespräch mit Art Heroes erzählt Kris uns mehr zu ihrem Werdegang.
Über Kris Stuurop
Kris hat eine große Leidenschaft für die Malerei. Auch die Fotografie gehörte schon immer zu ihrem Hobby. „Momentan arbeite ich in Teilzeit als Fotostudio-Koordinatorin bei einer großen holländischen Möbelkette, wo ich an der gesamten Fotostrecke der Website beispielsweise beteiligt bin“, erzählt die Künstlerin uns. Kris hat ihre Hobbys zum Beruf gemacht. Abseits ihrer Arbeit und kreativen Schaffens ist die Künstlerin gerne in der Natur, spielt Tennis oder liebt es, Snowboard fahren zu gehen.
Frei sein
„Ich war schon als kleines Mädchen in einer Art Kunstzentrum, genauer gesagt in einem Bastelverein. Als ich alt genug war, ging ich in die Zeichen- und Malgruppe, wo ich jahrelang enorm viel Freude hatte und die Grundlagen und alle Materialien kennenlernte.“ Zeichnen und Malen sind für Kris seit ihrer Kindheit einfach die schönsten Dinge. Als Kind träumte Kris davon, ihre eigenen Malutensilien zu haben, genau wie die Erwachsenen im Kunstzentrum: „Ich musste nicht lange warten … an jedem Geburtstag erweiterte sich mein Repertoire.“ Der Startschuss war gelegt, um ihre Skills in de Kreativbranche weiterzuentwickeln. Sie studierte Industriedesign und arbeitete danach jahrelang als selbstständige Grafikdesignerin im Bereich Brand Identity. „Aus Zeitmangel war das Zeichnen und Malen in den Hintergrund gedrängt worden. Ich habe es schrecklich vermisst. Deshalb habe ich mich vor einigen Jahren für einen Berufswechsel entschieden. Mittlerweile arbeite ich nebenberuflich als Fotostudio-Koordinatorin bei einem großen Möbelunternehmen Kette, wo ich immer noch viel mit Bildgestaltung arbeite. So habe ich genug Zeit zum Malen, ohne Druck oder Leistungsdrang. Es macht mir wirklich Spaß. Ich bin auch sehr froh, meine Arbeiten bei Art Heroes verkaufen zu können. Das Malen ist somit wirklich zu meinem Beruf geworden - ich bin froh, dass ich den Schritt gewagt habe, das zu tun, was ich liebe!“
"Der Drang nach Inspiration ist ein Prozess"
„Da ich mein ganzes Leben lang gemalt habe, bin ich im Laufe der Jahre mit einigen Stilen in Berührung gekommen“, erzählt uns Kris. Schon als Kind begann sie, Stillleben und Objekte zu zeichnen. Später, als Teenager, fertigte sie gerne ihre eigenen Versionen der Stile von Corneille, Picasso und anderen futuristischen Künstlern an und verkaufte sie erfolgreich. Später konzentrierte sich Kris mehr und mehr auf Mixed Media. „Mein aktueller Stil variiert leicht“, sagt Kris. „Auf jeden Fall kann man in meinen Arbeiten Einflüsse der Moderne als auch der Postmoderne erkennen. Ich male hauptsächlich Frauen und mein erster war der ‚Flowers in my mind‘-Stil. Dazu gehören Einflüsse aus dem Surrealismus (Fantasie ) und Jugendstil. Diese Serie entstand, weil ich einfach Blumen im Kopf hatte und dem Drang, sie zu malen, nicht widerstehen konnte", sagt sie lachend. "So funktioniert Inspiration oft: Es ist ein plötzlicher Drang, der entsteht." Laut Kris ist ein Kunstwerk das Ergebnis eines Kitzels, das gekratzt werden muss: "Sie entstehen, wenn du lebst."
Kris’ Beweggründe für den Weg in die Kunst
Für Kris selbst ist die Malerei das Faszinierendste und der Grund, warum sie Kunst macht. Das Endergebnis ist immer wieder überraschend: „Ich beginne mit einer Vorstellung im Kopf und bin gespannt, was es am Ende wirklich wird. Zwischendurch kommen spontane Ideen zur Umsetzung und es passieren Dinge, an die man vorher nicht gedacht hat ." Das Ergebnis ist für Kris nicht das Wichtigste. Es ist ihr wichtig, dass sie sich nicht verpflichtet fühlen muss, ein Kunstwerk zu schaffen. „Wenn ich keine Lust mehr habe und es ‚fertig‘ aussieht, teile ich es.“ Wenn etwas nicht wirklich fertig aussieht, um es zu verkaufen, dann lege ich es beiseite. Manchmal arbeite ich erst Monate später wieder daran, weil ich nie mit dem Malen beginne, wenn ich nicht diesen Drang verspüre. Wenn es ‚fertig‘ ist und ich auch keinen Drang oder keine Inspiration mehr habe, werfe ich es einfach weg.“ Wenn Kris wirklich inspiriert und von einem Konzept angezogen wird, kann sie den Prozess in vollen Zügen genießen.“
