Frida, Die beiden Frida's, 1939 von Atelier Liesjes

Fridas Werk machte die mexikanische Kunst international bekannt. Ihr Stil war figurativ und autodidaktisch, mit Elementen des Fantastischen und der Betonung ihrer eigenen individuellen, biografischen Perspektive. Ihre selbstreferenzielle Kunst, die heute ein Medienphänomen ist, entstand aus der Entwicklung ihrer Porträtmalerei, die von Anfang an ihr wirksamstes Mittel war, um ein gewisses Unbehagen bei der Erforschung ihrer eigenen Persönlichkeit auszudrücken.

1938 bezeichnete André Breton Kahlos Werk als surrealistisch, was dazu führte, dass "Las Dos Fridas" (Die zwei Fridas) auf der "Internationalen Ausstellung des Surrealismus" ausgestellt wurde, die 1940 von der Galerie für mexikanische Kunst organisiert wurde.

Kahlo malte dieses Werk bei ihrer Rückkehr nach Mexiko nach ihrer Scheidung von Diego Rivera, mit dem sie in Detroit, Michigan, gelebt hatte. Dieses besondere Gemälde zeigt eine Spaltung in zwei Identitäten: Frida in einem weißen Spitzenkleid mit Stickereien im europäischen Stil und Frida in einem traditionellen Tehuana-Kleid, das sich auf das Kleid bezieht, das Diego so sehr mochte. Die Herzen der beiden Fridas sind sichtbar und miteinander verbunden: die eine hat sich mit einer Schere in die Schlagader geschnitten und ihren weißen Rock verschmutzt, die andere hält ein kleines Porträt von Rivera. Die Wolken im Hintergrund geben der Szene einen Hauch von Untergang. Dieses Gemälde wurde 1947 vom INBA (Mexikanisches Nationales Institut für Schöne Künste) direkt vom Künstler erworben und am 28. Dezember 1966 an das MAM (Museum für Moderne Kunst) übertragen.