Danseuse en jupe rouge, n° 2** (vers 1912) de Robert Henri montre une femme dansant dans une pose expressive, vêtue d'une jupe d'un rouge saisissant. Ce tableau est un bon exemple de l'intérêt d'Henri pour la capture du mouvement, de l'expression et de la couleur, en particulier dans ses dernières œuvres. La jupe rouge, vive et vibrante, attire immédiatement l'attention et contraste avec le fond sombre, plaçant la danseuse au centre de la composition.
Henri était fasciné par l'énergie et le caractère de ses modèles. Il essayait de capturer non seulement leur apparence, mais aussi leur force intérieure et leur personnalité. Dans **Danseuse en jupe rouge, n° 2**, cette approche se reflète dans les coups de pinceau lâches et l'utilisation dynamique de la couleur, qui évoquent un sentiment de vivacité et de liberté. Cette œuvre s'inscrit dans sa série de portraits de danseurs et d'individus issus de milieux culturels divers, montrant son intérêt pour le caractère unique de personnes de différents horizons.
Cette peinture s'inscrit donc dans la vision plus large d'Henri, qui recherchait un art accessible et représentatif de la vie réelle.