Femme en nuisette, André Derain La manière de peindre n'est pas la seule caractéristique intéressante de ce tableau. André Derain s'inspire d'une tradition bien établie dans l'art français moderne : trouver des sujets artistiques dans les lieux de divertissement de Paris. La génération d'artistes qui l'a précédé, comme Toulouse-Lautrec, s'est déplacée parmi les danseurs et les artistes à la fin du XIXe siècle, et André Derain réinterprète cette imagerie au moyen de procédés modernes. Son tableau montre une danseuse du restaurant et du night-club Le rat mort, qui était également l'un des lieux de prédilection de Toulouse-Lautrec. À moitié déshabillée, la danseuse est assise, les jambes en bas croisées, affalée sur ce qui ressemble à un lit et nous regarde droit dans les yeux : " C'est une image extrêmement forte. La composition a été très soigneusement étudiée, sur la base d'un système triangulaire, et l'effet global donne au tableau une forte monumentalité. La rigueur de la composition et la simplicité de la palette de couleurs, avec ses contrastes vifs, contribuent à créer un impact visuel proche de celui d'une affiche", explique Dorthe Aagesen. Le tableau est une œuvre clé de la période "fauve" de Derain (du français, Le fauve). Elle trouve son origine dans un été passé en 1905 avec son collègue Henri Matisse, un peu plus âgé, dans la ville de Collioure, dans le sud de la France. Ils y ont tous deux expérimenté de nouvelles façons d'utiliser les couleurs, en les amenant au-delà de leur fonction purement descriptive, comme celle de nous montrer que la mer est bleue. Ici, les couleurs
